第一批国家级保护项目

■陕北说书

时间：年

类别：曲艺

申报地区或单位：陕西省延安市

传承人：韩应莲、解明生

(第二批国家级非物质文化遗产项目代表性传承人)

陕北说书是西北地区十分重要的曲艺说书形式，主要流行于陕西省北部的延安和榆林等地。最初是由穷苦盲人运用陕北的民歌小调演唱一些传说故事，后来吸收眉户、秦腔及道情和信天游的曲调，逐步形成为说唱表演长篇故事的说书形式。

陕北说书的传统表演形式是艺人采用陕北方音，手持三弦或琵琶自弹自唱、说唱相间地叙述故事。根据伴奏乐器的不同，或称之为“三弦书”，或称之为“琵琶书”。到20世纪三四十年代，陕北说书在著名艺人韩起祥等的改造下，发展成一人同时操用大三弦（或琵琶）、梆子、耍板、名叫“麻喳喳”的击节木片和小锣（或钹）五种乐器进行伴奏的曲艺说书形式。

■安塞腰鼓

时间：年

类别：民间舞蹈　

申报地区或单位：延安市安塞县

传承人：曹怀荣

(第二批国家级非物质文化遗产项目代表性传承人)

刘延河

(第五批国家级非物质文化遗产项目代表性传承人)

安塞腰鼓是流传在陕西省北部安塞县一带的一种传统民间广场群体艺术，展现了陕北人民的一腔热血，是陕北民间艺术中独特而具代表性的艺术形式。它在长期流传过程中形成了粗犷豪放，剽悍威武，刚劲激昂，气势磅礴，浑厚雄壮，威猛刚烈，铿锵有力，舞姿优美,潇洒大方，流畅飘逸，快收猛放，有张有弛，群而不乱，变化多端等特点。安塞腰鼓融舞蹈、武术、体操、打击乐、吹奏乐、民歌为一体。集中表现了陕北人夺取胜利和丰收后的喜悦心情，融合了黄土高原人憨厚、实在、乐观开朗的性格。同时，它是中华民族精神风貌的再现，是黄河流域文化的组成部分。因而，它不仅深受广大群众的喜爱，而且名扬海外，堪称“中国一绝”和“中国第一鼓”。安塞腰鼓从农村打到城市；从黄土高原打向大江南北；从农家小院打到天安门前；从自编自演走向电影电视屏幕；从农运会打到亚运会；从陕北的穷山沟走上世界领奖台。安塞腰鼓以它独特而精湛的艺术打遍全国，冲出亚洲，走向世界。

■洛川蹩鼓

时间：年

类别：民间舞蹈

申报地区或单位：延安市洛川县

传承人：张万玖

(第二批国家级非物质文化遗产项目代表性传承人)

洛川蹩鼓表演者一律为男性，均士卒装扮，头包战巾，背插战旗，腰系战裙，腿扎裹带。道具以鼓为主，表演时鼓、锣、钹同时起舞，蹩鼓的基本动作有单跳、双跳、搓步、拧摆等。“单跳”稳健潇洒，大起大落，身姿灵活自如；“双跳”即双脚同时起跳下落，上身后仰，动作粗犷有力；“搓步”刚健，“拧摆”柔美。蹩鼓的场图主要有白马分鬃、蝎子拧尾、单骑扑阵、四壁合围、品字组合、三角阵等。表演时在舞、蹦、跳中做出各种造型，动作粗犷，剽悍豪放有力，鼓声隆隆，锣鼓齐鸣左冲左扑，如古代士卒拼搏冲杀，给人一种古战场重现眼前的感觉。由于蹩鼓的舞蹈动作在跳蹦中产生，洛川当地土语曰跳蹦为蹩，故蹩鼓以此得名。

洛川蹩鼓有三种风格迥异的流派。以黄章乡现头村为代表的“现头派”，强调舞者双脚同时起跳，在双起双落的过程中上身略后仰，突出弹跳性和舞者的狂劲，动作粗犷有力。以旧县镇洛生村为代表的“洛生派”，表演突出单跳，强调表演的整体性和统一性，鼓点较缓。而永乡乡阿寺村为代表的“阿寺派”，表演时突出拧脚扭腰，突出“拧摆”动作潇洒、稳健，被称为“文鼓”，也叫“拧鼓子”。

■陕北秧歌

时间：年

类别：民间舞蹈

申报地区或单位：榆林市绥德县

传承人：李增恒

(第二批国家级非物质文化遗产项目代表性传承人)

贺俊义

(第三批国家级非物质文化遗产项目代表性传承人)

魏建明

(第五批国家级非物质文化遗产项目代表性传承人)

陕北秧歌是陕北地区广大城乡群众每逢春节正月十五前后活动的一种综合性民间舞蹈形式，类似宋代流传的民间舞队。秧歌队在打击乐和唢呐的伴奏下，由一对伞头率领，伞头手掫特制的“灯笼伞”或民间常用的蓝布大伞用红绸加以装饰，成为舞队的领舞和领唱者。全体秧歌队员根据伞头的导引变换队形、图案，以及动作变化和演唱与舞蹈表演的穿插。秧歌队员俗称“身子”，即所扮演的角色。男的称“挎鼓子”、“武身子”、“鼓子手”；女的常称“文身子”、“包头”、“旦角”或“拉花”(过去女角皆由男性扮演)。除了扭跳秧歌外，舞队中还包括多种民间舞蹈形式，称其为小场节目，其中常见的有踢场子、水船、腰鼓、霸王鞭、跑驴、高跷，还有狮子舞，形式不限，内容多样，皆以当地的条件和人们所掌握的技艺水平来决定，显示秧歌舞队的综合性。但也有的只有群众性的秧歌队员，没有其他的小场节目形式。秧歌队尾皆设有丑角人物，以增添表演的喜剧特色。常见的丑角人物有蛮婆、蛮汉、骚达子、算命先生、二流子、货郎担、妖婆子等。

陕北秧歌内容丰富、形式多样，显示它具有广泛的综合性特征，可以将当地的任何民间舞蹈吸收包容在秧歌舞队中。因此，民间将这种秧歌舞队形式(包括各种形式的小场节目在内)称为“闹秧歌”、“闹红火”；而将双手摆动跳跃的秧歌舞蹈具体称之为秧歌。

第二批国家级保护项目

▎绥米唢呐

时间：年

类别：传统音乐

申报地区或单位：陕西省绥德县、米脂县

传承人：李岐山、汪世发

(第四批国家级非物质文化遗产项目代表性传承人)

唢呐是一种外来乐器，据考证在金元时期由波斯、阿拉伯一带传入我国，最先作为宫廷器乐演奏。到明代，戚继光用于军中作为军乐，以后，逐渐传入民间。经过长期的改造和发展，形成了“喇叭”和“大吹”两个流派。所谓“喇叭”即今日的高音唢呐；“大吹”即今日的中音唢呐，民间称之为“大唢呐”，也就是陕北绥米唢呐。

绥米唢呐音乐曲牌丰富，经典的唢呐曲牌有《水龙吟》《柳青娘》《绣金匾》等。解放后又创作出《沸腾的黄土地》《闹元宵》等唢呐曲牌。绥米唢呐的吹奏形式有“大吹”、“小吹”之分。大吹由五件乐器和五人组成。两个唢呐手吹一把唢呐，鼓手、镲手、锣手分别击打牛皮鼓、小镲、钩锣。另有两把长号，由唢呐手和鼓手吹奏。小吹有小海笛一把、笙一把、管子一支，再配上小铰子、小铜锣等乐器，吹奏风格委婉清丽。另外，也有余人的集体演奏，场面恢弘，气势磅礴。绥米唢呐是传播黄土地优秀民间音乐的重要工具之一，具有很高的实用价值和学术价值。

■陕北民歌

时间：年

类别：传统音乐

申报地区或单位：陕西省榆林市、延安市

传承人：贺玉堂、王向荣

(第三批国家级非物质文化遗产项目代表性传承人)

陕北民歌流传于陕北的山坡、沟洼、田野、村落，是世世代代的陕北人“感于哀乐，缘事而发”，用拦羊嗓子回牛声吟哼吼喊出的山野之声、里巷之曲。陕北民歌的历史可追源到古代巫歌和祭祀秧歌调，并与古来有之的春节“闹红火”的习俗紧密关联，如绥德出土的汉代画像石中有乐舞百戏和秧歌的内容，可见当时陕北歌舞已经盛行，民歌必然随之滥觞。

民歌是最简便的艺术形式，它随着陕北人民的劳动生活和陕北的历史以及民俗活动而诞生，并留传至今。20世纪30年代以前，陕北民歌是陕北人民依照自己的生活与习俗，在耕地、赶脚、放牧、喝酒、过节、盖房、祝寿、婚丧嫁娶、庙会等生活场景里，触物生情，即兴编唱出来的，逐步形成了高亢、豪放、粗犷、悠扬的风格，寄口头传唱而流行，靠集体编创而繁盛，从不同侧面反映了陕北人民的生活、历史沿革和社会变迁。

■横山老腰鼓

时间：年

类别：民间舞蹈

申报地区或单位：榆林市横山县

传承人：李成元

(第三批国家级非物质文化遗产项目代表性传承人)

陕北横山老腰鼓在横山流传颇广，是当地群众喜闻乐见的一种民间舞蹈形式。它产生的具体年代，至今未见史籍详细记载，相传最早戍守长城的军士，身戴腰鼓作为报警工具，发现敌情即鸣鼓为号，一传十，十传百，以此传递消息。在骑兵阵战冲锋中，也以腰鼓助威，激发将士作战斗志。鼓是战场上指挥将士前进冲锋的号令。锣是收军的号令。打了胜仗，将士们夜间燃着熊熊篝火，鸣锣击鼓，狂欢起舞，庆祝胜利。走的场子“大滑四门”、“黑驴滚昼”、“转九曲”、“十二莲灯”等便是战时的阵图。边民久居塞上，也习而为之。于是腰鼓的应用逐渐由战事扩展到民间娱乐之中，长久演变下来，便形成今天的豪放激昂，刚劲有力，带有军旅战阵色彩的腰鼓艺术。

横山老腰鼓影响很大，流传久远。腰鼓艺术产生于劳动人民长期的生产、斗争和生活中，随着社会的发展，逐渐演变成一种完整而富有独特风格的表演形式。它根植于劳动群众之中，具有很强的生命力。

■白云山道教音乐

时间：年

类别：传统音乐

申报地区或单位：榆林市佳县

传承人：张明贵

(第三批国家级非物质文化遗产项目代表性传承人)

白云山道教音乐活动是从明万历三十六年（年）开始的。明万历三十六年，白云山白云观建成后的第三年，全真道龙门派第六代、北京白云观道士王真寿持陕西布政使司贴来白云山作住持，主持道教事务，将北京白云观的道教音乐带到了白云山。他与同来的张真义、景真云、李守凤、赵常青广招弟子，诠释全真，讲习经文，传授经韵曲调，教练笙管吹奏和法器打击，组建笙管乐队，开展道教音乐活动。白云山现存一本本山道士屈圆恩年手抄的笙管曲牌工尺谱，此谱与后来见过的一本北京白云观雕版印工尺谱规格大小一模一样，曲牌名称及排列顺序完全相同，这更证明佳县白云山道教笙管曲牌有一部分来自北京白云观。

清康熙年间，白云山道士苗太稔云游大江南北，广集名山道乐，充实了白云山道教音乐。道教有一种叫《施食》的经卷，各地全真道都念《铁罐施食》，佳县白云山道教属全真道，念的却是《三阳施食》。据传，《三阳施食》经卷及其曲调就是苗太稔从江南正一派道乐中学来的。因而白云山道教音乐，特别是经韵曲调，又兼具江南丝竹、苏杭吴腔委婉、俊美、清澈、秀丽的韵味。

■宜川胸鼓

时间：年

类别：民间舞蹈

申报地区或单位：延安市宜川县

宜川胸鼓表演时男女鼓手各半，旁设打击乐队，人数可多可少，舞者各穿不同短服，头扎英雄巾，佩带武士缨，胸打英雄结，身背英雄花，腰系彩色绸，手腕紧袖口，下腿扎裹缠，脚穿登云鞋，看起来鹤形螂势，英俊威武，洒脱不俗。舞步运用秧歌步，跑跳步进行队形图案变化。主要阵形有双龙摆尾、金蛇摆阵、雪花飘飘、葵花向阳、四柱撑角、荷花怒放等。动作主要有左右箭步、上打下打、平打对打等。

男女鼓手左手握硬木槌，右手持牛皮鞭，胸跨条形鼓，打起鼓来鼓点花而不乱，节奏对比强烈，鼓点清脆有力，舞姿优美精湛，纯朴流畅，动态如神，整个表演气势磅礴，绚丽多彩，雅俗共赏，给人以向往与追求，鼓舞与联想，具有浓郁的生活气息和强烈的艺术感染力。

■靖边跑驴

时间：年

类别：民间舞蹈

申报地区或单位：榆林市靖边县

传承人：张有万

(第三批国家级非物质文化遗产项目代表性传承人)

陕北靖边跑驴一般情况下尾随秧歌队在行进间表演。它不受秧歌队及鼓乐节奏的约束进行即兴表演。春节“闹社火”时先“打场子”的就是要靠跑驴，在激越欢快的锣鼓声中开始，表演者根据当时当地风土人情，环境条件即兴作舞，常以夸张的形象动态，风趣的舞姿技巧，滑稽的嬉逗，幽默的演唱道白，抒发对美好生活的追求之意，常常引逗观众发出阵阵笑声。

陕北靖边跑驴在表演形式上有一人跑驴，双人跑驴，多人跑驴，多数为双人跑驴，一个骑，一个赶。其表演内容传统的跑驴纯属情趣性即兴表演，男女之间互相挑逗，后来经过民间艺人及传承人的演变，给这种传统形式赋予了新的内容，如“夫妻探亲”、“回娘家”、“赶集路上”、“爷孙赶集”等，使古老的艺术焕发出了新的生命。跑驴的基本动作有：“慢步闪腰”、“上坡步”、“下坡步”、“过河步”、“小跑步”、“大跑步”、“撒欢跳”等。动作组合有：“惊驴打斗”、“陷泥救驴”、“双人骑驴”、“太平跳跃”等。表演时，表演者即兴使用，不受限制。

■府谷二人台

时间：年

类别：传统戏剧

申报地区或单位：榆林市府谷县

传承人：淡文珍

(第三批国家级非物质文化遗产项目代表性传承人)

府谷二人台表演形式大致有三种。一种是清唱(俗称座腔)一般不化妆。一种是跑场(亦称滚边)，一般由男女对唱并加念白及表演。第三种是小戏，多有故事情节、人物超过两人。也分场、分幕。府谷二人台从内容、体裁上可分两类。一类是民谣体，保留原始的民歌形式。一类是叙事体，如《调兵》、《转山头》、《水刮西包头》等。

府谷二人台歌词句式丰富。两句段、三句段、四句段、五句段、六句段、多句段均有。词句有五字句、七字句、八字句、九字句、十字句、长短句可分。说念道白，插种打浑语言颇有地方性，方言妙语横生，特色显明。演唱采用真假声结合，抑扬顿挫、亮板拖腔、高亢明亮、自然合韵、悠扬动听。

■榆林小曲

时间：年

类别：曲艺

申报地区或单位：陕西省榆林市

传承人：林玉碧、王青

(第二批国家级非物质文化遗产项目代表性传承人)

榆林小曲的结构分为小曲（即单曲）和联唱（即联套）两种形式，单曲称为小调,一般是简短的单段结构，演唱时用“重头”（曲调反复）的方法，与歌曲中的分节歌相似。联套分为中调、大调,由若干曲牌连接而成，并加曲头、曲尾，属联曲体。其基本句式即句格有五字的二二一句式，七字句的二二三句式和十字句的三三四句式。

小曲的演唱形式，既可一人单唱，也可两人对唱；既可坐唱，也可站唱或自弹自唱。演唱时遵循传统的"正字、合腔、养喉、纯熟"四要素，采用真假声结合及顿挫抑扬的唱法,在发声、吐字、行腔、用令上颇有讲究，合辙押韵，优美动听。

■陕北道情

时间：年

类别：曲艺

申报地区或单位：延安市、清涧县

传承人：白明理

(第五批国家级非物质文化遗产项目代表性传承人)

道情源于唐代道教徒唱的经韵，当时是诗赞体。宋代后，经韵吸收了词、曲牌特点，衍变为在民间布道时演唱的道歌。其流行于北方的一支，在原韵调的基础上发展为曲牌体，又逐渐演变成戏曲。根据其代表剧目《十万金》看，其早与《西游记》的面世，《十万金》中的《孟姜女哭长城》可以源于唐代国名变文。由此可推断。陕北道情是早于元杂剧或与元杂剧同期的古老剧种。

陕北道情分东路和西路两种。东路即新调，西路即老调。其调式不同，东路为徵调式、西路为商调式。但两音的曲牌名称基本相同。如平调、十字调、一支梅、凉腔、耍孩调等。

■安塞剪纸

时间：年

类别：民间美术

申报地区或单位：延安市安塞县

传承人：李秀芳、高金爱

(第一批国家级非物质文化遗产项目代表性传承人)

安塞剪纸是流行于陕西省安塞县的一种传统民间艺术。大凡喜庆的日子，安塞妇女都要铰剪纸、贴窗花。腊月天，妇女们围在一起，早早就为春节剪纸，临近年关，家家户户新糊的洁白窗户纸上贴满了红红绿绿的剪纸。这样，一个村子就是一个剪纸艺术展览会。安塞剪纸不仅造型美观，剪工精致，而且具有深邃的历史文化内涵，包含了美学、历史学、哲学、民俗、考古学、文化人类学等多方面的内容，被誉为“地上文物”和文化“活化石”。安塞剪纸形式多样，风格淳厚凝炼，线条粗犷明快，寓意单纯质朴，充满对平安吉祥的祈望之情。

■黄陵面花

时间：年

类别：民间美术

申报地区或单位：延安市黄陵县

黄陵面花也称“花供”、“供”、“罐罐”、“油饽饽”、“喜斗子”、“油馍”、“硬盘”、“茧”等名称，在不同的场合，有不同的叫法和说法，在黄陵及其周边县区，农历腊月二十三上“供”家家都要蒸“供”、蒸“枣山”供奉在灶前，敬神祈祷、祈求平安，当地有俗语“腊月二十三送灶爷上青天”、“上天言好事，回府降平安”就是这么来的；还有一种说法是蒸“供”还愿，就是上年喜添子女，因当时的生存条件太差，害怕子女夭折，就借“供”把孩子寄在灶前，祈求子女平安健康，当年又蒸“供”还愿；月尽（农历腊月三十）家家的男人要带着妇女蒸制的“供”来到祖先的坟墓前，供献请灵，供献结束后把“供”掰开一半埋在坟头，其余的带回让自家的孩子食用，用此来教育孩子不忘祖先恩德赏赐，当天晚上还要将事前蒸制的十个供（有莲花、菊花、牡丹等带有吉祥寓意图案）供在祖先神位之前，予祈承蒙祖先庇佑连年有余，富贵吉祥；同时过年时还要为孩子蒸老虎馍、兔馍、馄饨（蛇头鱼尾），为老人蒸油馍，油包包，晚上把老虎馍放在窗台，孩子枕头两边、脚底，用来消灾避邪，兔寓意孩子机敏灵活，可爱可亲；油馍寓意老人健康长寿，全家安康，这种习俗体现了中华文化中尊老爱幼的传统美德。除此之外，过年的“供”还用来敬天神、地神、土神、门神。

■陕北匠艺丹青

时间：年

类别：传统美术

申报地区或单位：榆林市子洲县

传承人：李生斌

(第三批国家级非物质文化遗产项目代表性传承人)

作为一种民间艺术，陕北匠艺丹青又名建筑物的彩绘是一种形象艺术，它在建筑物的装饰上占有重要的地位和独特的功能。它具有形象生动、内容丰富的可观性、实用性,蕴含着内在的和形式的感染力,它不仅能够通过油漆色彩起到保护作用,使其免遭雨淋日晒受潮,延长建筑物的寿命,同时还可以勾取物象,状物抒情,拨人心弦,撩人欲醉,给人以艺术的感染力。指主要流行于榆林、延安地区的城镇及乡村的绘画性装饰艺术，包括建筑彩画、庙宇壁画和炕围画、灶台画、家用木器装饰画、玻璃镜匾画等。

第三批国家级保护项目

■花木兰传说

时间：年

类别：民间文学

申报地区或单位：延安市宝塔区

传说花木兰姑娘姓花，家住延安万花山下的花原村。17岁时，因自己的国家突然受到战争威胁，其父欲应召为国从戎，却因年老体弱，力不从心。于是花木兰女扮男装，代父从军。12年的殊死征战中，战功赫赫，由士兵晋升为将军。战争结束后，花木兰激流勇退，辞别皇帝回到了故乡。当她脱下战袍，恢复女儿装时，她的同伴大为惊讶，想不到和自己共同征战十二载的将军竟是一个楚楚动人的女子。

传说花木兰姓花，家住万花山下的花原村，17岁时，因自己的国家突然受到战争的威胁，其父欲应召为国从戌，却因年老体弱，力不从心。于是花木兰女扮男装，毅然代父从军。在战场上，英勇善战，12年的殊死征战中，屡建战功，由士兵晋升为将军。战争结束后，皇帝欲封其为朝廷大臣。花木兰却激流勇退，辞别了皇帝回到了家乡。当她脱下战袍，恢复女儿妆时，她的同伴大为惊讶，想不到和自己共同征战十二载的将军竟是一个楚楚动人女子。

■延川剪纸

时间：年

类别：传统美术

申报地区或单位：延安市延川县

传承人：高凤莲

(第四批国家级非物质文化遗产项目代表性传承人)

延川剪纸是在农耕社会基础上产生的一种农村妇女爱美的传统民间艺术，是农妇思维与祈求平安幸福生活的产物。延川剪纸起源早发掘晚，一直埋没于民间，时至年才得以渐次发展兴盛，20世纪90年代迈入成熟期，新世纪达到鼎盛，涌现出剪纸艺术大师高风莲，名家郭如林、高河晓、刘洁琼、刘小娟、袁随花等10余位，形成了人的庞大队伍，年被中央文化部命名为“全国现代民间绘画画乡”。年被省文化厅命名为“民间剪纸之乡”。

延川剪纸由于受现代文明社会的推动、多元文化的冲击和人亡艺绝的制约而濒临绝亡困境，保护和抢救延川剪纸将会对中国民间美术乃至世界美术的丰富和发展起到积极地促进和推动作用。

■陕北窑洞建造技艺

时间：年

类别：传统技艺

申报地区或单位：延安市宝塔区

陕北建造窑洞，最早应该始于周代，半地穴式。秦汉后发展为全地穴式，就是现在的土窑。明朝中叶，开始用石块做窑面墙。明末清初。当地人仿土窑模式建起了石砌窑洞。现在也有用彩色瓷砖添窑面和分割厅室及上下两层楼房式的新窑洞。住着更加舒适宜人。

人类自结束筑巢而栖的高空生活后，择洞而居成为繁衍生息的最佳途径。洞穴定居标志着人类利用大自然跨入了新的纪元。陕北窑洞则是人类定居方式的活化石。穴居和窑洞有直接联系。天然洞穴不必营造，是猿人本能的栖居之所。因为人类祖先在掌握能够凿穴的石器工具后，受到这种空间的启发才发展到人工穴居阶段。人类祖先住天然洞穴的历史比住窑洞的历史要长得多。窑洞这种人类居住形式在黄河中游的黄土高原上，作为中华民族的摇篮所发挥的巨大作用，证实在从母权走向父权的整个过程中，恩格斯关于“最激烈的革命”和“英雄时代”的论断对居住的穴居文明的伟大贡献，从而展现窑洞的历史渊源。人类经过漫长的进化，历经原始穴居——人工穴居、半穴居——窑洞民居的各个发展阶段，直到今天。

第四批国家级保护项目

■陕北民谚

时间：年

类别：民间文学

申报地区或单位：陕西省榆林市

米脂、绥德位于陕北的腹部，是陕北文化的发源地和中心地带，是陕北民谚的聚集区和核心区。绥米谚语因数量之多、内容之丰富、传播影响之广泛而成为陕北地区最具代表性的民谚，可以囊括陕北各地方的谚语，所以，名其陕北民谚。

陕北民谚的内容非常丰富，遍及生产和日常生活的各个领域，主要分为普通生活、农业生产、气象时令、饮食养生、明辨事理、教化民众等类型。

陕北民谚表面看起来很土，却是记录陕北社会历史最详细最真实的“无字书”、“活化石”，对生产和社会生活具有重要的指导意义。陕北民谚还是陕北民歌、陕北说书、陕北道情、陕北民间文学等众多艺术形式的重要组成材料，加强陕北民谚的保护，对于陕北文化大发展大繁荣有着重要的意义。

■绥德石雕

时间：年

类别：传统技艺

申报地区或单位：榆林市绥德县

传承人：鲍武文

(第五批国家级非物质文化遗产项目代表性传承人)

陕北绥德石雕艺术历史悠久，现已出土的多块东汉画像石以及至今残留保存的唐宋明清时期的石雕和摩崖石刻等，都足以证明绥德石雕的源远流长。

绥德石雕种类繁多，用途各异，除民居石雕、碑碣亭塔牌楼石雕、各类装饰石雕、石板画等之外，最具代表性的是“石狮子”。石狮子是流传于绥德民间的一种吉祥物，有放置在炕头，“保锁”娃娃的炕头狮；有置于庙堂、高山的镇山狮；有安放在公庭门前、广场、园林中的护神狮；有放置在家宅、墙头的镇宅狮；有雕刻在桥梁、寺庙栏杆可供人们观赏的千姿狮等等。这些石雕作品有的小巧可亲，有的高大威猛，有的雕刻精细，有的粗犷大气，真可谓千姿百态，栩栩如生。绥德石雕是千百年来绥德民间习俗的重要载体之一，应进一步采取有力措施使其得到保护和传承。

赞赏

长按







































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